Los desarrolladores de Paint.NET anuncian que la tercera beta del competidor de Photoshop más simple ya está disponible para descargar. Si el Paint incluido en Windows es demasiado simple pero Photoshop demasiado grande, Paint.NET está en medio y con la nueva versión 3.5 quiere terminar de convencer a quienes aún no disfrutan de este fantástico editor de imágenes.

La versión de Paint.NET 3.5 Beta 3 incluye entre otras novedades una enorme mejora de rendimiento al optimizar algunas acciones habituales que ralentizaban el sistema de forma exagerada, mejoras en la compresión del formato PDN que utiliza Paint.NET y por supuesto, la resolución de pequeños errores o fallos del código que los desarrolladores van detectando.

Fuente: Neowin

Ahora mismo, Paint.NET 3.5 beta 1 tal vez no sea lo más apropiado, por eso de que las Beta pueden tener comportamientos extraños, pero si lo que necesitas es una herramienta de edición de imágenes por que el Paint de Windows ya lo tienes dominado, pero el Photoshop te viene demasiado grande, Paint.NET es el punto medio perfecto.

En un principio, Paint.NET fue un proyecto de un estudiante al que se le encargo preparar una herramienta que sustituyera a Paint en Windows, años después, esa herramienta es Paint.NET y para algunos usuarios y necesidades puede plantar cara a Photoshop o The Gimp y con esta versión 3.5 Beta 1 aún más.

Paint.NET 3.5 Beta 1 es el primero que demanda el .NET Framework 3.5 y se presenta con una interfaz reescrita para que se integre perfectamente en Windows Vista y Windows 7, con especial hincapié en este último. Se han incorporado nuevos filtros y la utilización de memoria se ha optimizado

La beta se puede descargar desde la web de Paint.NET, GetPaint.net pero la ultima versión estable está disponible en Malavida.com

Fuente: Download Squad

Cuando hablamos de diseño gráfico, edición y retoque fotográfico profesionales, parece que solo existan Adobe y su corte de aplicaciones. Pero hay vida inteligente más allá de esta galaxia. Una constelación a tener en cuenta es sin duda CorelDraw Graphics X4, una suite de diseño gráfico que constituye una excelente alternativa profesional a los mastodontes de Adobe, por varias razones que voy a pasar a reseñar inmediatamente:

CorelDraw Suite X4 es todo un paquete de herramientas de diseño que, comparado con Adobe, podría equivaler a su Creative Suite Estándar, formado por InDesign, Photoshop, Illustrator, Acrobat, Bridge, Device Central y Version Cue. Si uno quiere ser legal, tiene que pasar por caja y pagar la correspondiente licencia que, mientras para la versión estándar del Creative Suite de Adobe es desde 1.970 euros (recordamos: sólo es la estándar), para CorelDraw Suite X4 baja hasta los 712 euros. Sigue siendo dinero, pero ¡menos de la mitad!. Así que por mucho menos tendremos CorelDraw (un editor de dibujo vectorial con capacidad para maquetar páginas), Corel PhotoPaint (un editor de fotos profesional) y Corel Capture (para hacer capturas de pantalla y screencasts), junto a un paquete de herramientas tipográficas y de impresión que nos permitirán contruir perfiles profesionales para que nuestro trabajo pueda ser reproducido con la máxima fidelidad posible en las imprentas y rotativas.

La ventaja principal de Adobe es su potente e increíble programa de retoque fotográfico. Vale que Photoshop es sin duda el programa más completo en su campo, pero desde la edición 7, o incluso antes, y de eso ha llovido mucho, la mayoría de sus nuevas funciones han sido, o bien una nueva manera de hacer algo que ya podíamos hacer antes, o bien una característica muy específica que jamás usamos ni usaremos. Photo Paint (no confundir con el mucho más humilde Corel Paint Shop Pro Photo) tiene lo suficiente para la edición profesional de fotografía: convierte a CMYK, trabaja con capas, dispone de todo tipo de herramientas, centenares de efectos y plugins, y capacidad para regresar al archivo tal y como estaba antes de los retoques, aceptando tanto filtros de Photoshop como de terceros para Photoshop. En su versión X4 es un programa de fotografía más que correcto, superando en prestaciones y versatilidad a muchas versiones de Photoshop.

Corel no es ninguna empresa novata. Lleva más de 20 años desarrollando software para profesionales. Cuando Adobe sólo era conocido por su incipiente Photoshop y el estándar PDF, CorelDraw era uno de los mejores programas de dibujo vectorial que existían, en liza con el desaparecido FreeHand. Una de sus innovaciones más importantes fue la creación de las “curvas Bézier”, desde entonces presente en muchos programas. De aquellos tiempos también sale su herramienta de fotografía, cuyo desarrollo ha ido siempre paralelo al de Photoshop.

Lo que va bien para la fotografía no tiene por qué ir bien para el diseño. Las suites de Adobe están todas inspiradas en la interfaz de Photoshop, incluyendo la herramienta de dibujo vectorial Illustrator y la de maquetación InDesign. Los que venimos de la escuela de FreeHand y de QuarkXpress detectamos cierta “antinaturalidad” a la que tenemos que adaptarnos. En cambio, el equipo de Corel trata de un modo independiente e intuitivo cada una de sus aplicaciones. Su aprendizaje es mucho más sencillo.

El diseño gráfico no se circunscribe a la publicidad, Internet y el mundo editorial. También sirve para el mundo de la moda, la decoración, la industria, la cocina… Mucha gente desconoce que CorelDraw es el programa de dibujo vectorial más usado en el mundo de la moda, mientras que Adobe, por decirlo de alguna manera, está más volcado en Internet.

Por supuesto, CorelDraw también tiene pegas. La más importante es que, desde su versión 12, Corel dejó de producirlo para Mac, lo que a día de hoy es evidente que ha sido un error catastrófico y la razón principal por la que Adobe se ha popularizado mucho más. En español existe un club de usuarios de CorelDraw, independiente de Corel, en el que podéis encontrar todo tipo de tutoriales, manuales y participar en sus foros de debate.

Si estás haciendo tus primeros pinitos en el mundo de la fotografía digital, te sorprenderá lo fácil que es mejorar una imagen con Photoshop sin necesidad de ser un experto. Sorprende a tus amigos con imágenes brillantes y coloridas, después de haber pasado por el retoque de nuestro amigo Photoshop.

Lo primero, como no, será abrir la imagen que deseemos retocar con Photoshop. En este caso, utilizamos Photoshop CS2. Los pasos que hemos de seguir son:

• 1. Duplicamos la imagen. Para ello, pulsamos con el botón derecho sobre la imagen en pequeño (Fondo) que aparece en la ventana “Capas” (abajo-derecha de la pantalla). Nos sale un menú contextual, en el cual seleccionamos “Duplicar capa“.
• 2. Iluminamos la imagen. Volvemos a duplicar la capa original (Fondo). Pinchamos en esta nueva capa (Fondo copia) y cambiamos el modo de fusión de la capa a “Trama“. Ahora deberemos jugar con la opacidad hasta encontrar un resultado aceptable.
• 3. Vamos a dar contraste a la imagen. Para ello, pinchamos la capa que acabamos de crear (Fondo copia 2) y cambiamos el modo de fusión de la capa de normal a “Luz suave“. Volvemos a jugar con la opacidad hasta encontrar un resultado que nos agrade. Es aconsejable conseguir un efecto sutil, así que es mejor que no elevemos demasiado la opacidad si queremos un efecto natural. Además de contrastar la imagen, con este último paso también conseguimos una sensación de mayor enfoque y nitidez en la imagen.

Podremos variar el resultado final hasta que nos guste simplemente deslizando el control de la opacidad de las diferentes capas. No cabe decir que el resultado será más espectacular cuánto peor esté el histograma en la imagen original. Podemos emplear este truco de retoque tanto para conseguir una imagen natural y realista, como para conseguir resultados extremos en nuestras fotografías. ¡Te animo a que lo pruebes!

Existen en el mercado numerosos programas de edición y retoque de imágenes, algunos extremadamente sencillos y otros que requieren de conocimientos especializados para saber usarlos. En algún punto intermedio están los dos programas que hoy comentamos, Adobe Photoshop y Gimp, programas de gran potencia pero accesibles al gran público, con los que, con la maña y el conocimiento adecuado podemos hacer verdaderas virguerías.

Ambos programas tienen un funcionamiento bastante similar, gracias a los múltiples efectos que nos ofrecen (desde distorsiones y cambios de color, hasta generación de relieves pasando por cientos y cientos más) modificamos nuestras imágenes a placer. Los dos están basados en un sistema de capas, es decir, cada capa sería como una imagen más o menos transparente que se aplica sobre las que tiene abajo modificando su aspecto, pudiendo ocultarlas y mostrarlas a placer para ver como quedan los diferentes efectos que vayamos aplicando. Además, poseé herramientas típicas de editores más sencillos, como son los pinceles o la creación de figuras geométricas básicas.

Las diferencias entre ambos sistemas son múltiples, en cuestión de interfaz podemos destacar que Photoshop concentra todo en una sola ventana, con barras de herramientas mientras que GIMP abre varias ventanas, cada una de ellas dedicada a un tipo de funciones y que podemos abrir y cerrar a placer. Asimismo GIMP es compatible con los formatos nativos de Photoshop, no siendo así al contrario, además las funcionalidades añadidas o plug-ins no suelen ser compatibles para ambos programas.

En resumen, ambos programas son muy similares, aunque Photoshop nos ofrece una mayor potencia, estabilidad y sencillez de uso, pero es un programa de pago; GIMP, en cambio, es una buena alternativa de código abierto y gratuita, algo más compleja y no tan accesible, pero que también hará las delicias de los usuarios a la hora de realizar verdaderas maravillas con nuestras imágenes.